Доронина Татьяна Васильевна

Окончив Школу-студию МХАТ, Татьяна Доронина вместе с её супругом, Олегом Басилашвили, была распределена в труппу Сталинградского областного драмтеатра им. М. Горького (сегодня Волгоградский государственный Новый экспериментальный театр). Но её работа в театре продлилась всего несколько месяцев, и в конце года они переехали в Ленинград. Одной из причин переезда стало то, что у её супруга не сложились отношения с руководством драмтеатра.

В родном для Дорониной городе она вместе с мужем была принята в труппу им. Ленинского комсомола (сегодня известен как театр «Балтийский дом»). Здесь артистка играла в десятке спектаклей как эпизодические, так и ведущие роли. К последним относится её героиня, Ольга Ильинская, считающаяся идеалом нравственности, в постановке режиссёра Александра Винера по роману И. А. Гончарова «Обломов».

В конце 1950-х Доронину и Басилашвили пригласили работать в Большой драмтеатр (тогда он носил имя М. Горького). Главный режиссёр БДТ, Георгий Товстоногов, сразу же дал им роли в своей новой постановке по горьковской пьесе «Варвары». Татьяна Васильевна сыграла в ней жену акцизного надзирателя Маврикия Монахова, 28-летнюю Надежду Монахову, влюблённую в главного героя, 32-летнего инженера Егора Черкуна (роль исполнил актёр Павел Луспекаев).

Ещё в 1907 году Горький писал, что в постановке «Варваров» стоит вывести на передний план Надежду, что и сделал Товстоногов спустя полвека. Критик Анатолий Смелянский отмечал, что если в изначальном варианте Монахова была «почти идиоткой, начитавшейся романов и вообразившей приезжего инженера Черкуна тем самым Мужчиной с большой буквы», то режиссёр сделал её не просто трагикомической героиней, а воплощением сокрушающей красоты.

Премьеру постановки «Варвары», состоявшуюся в 1959 году, называют настоящим событием в культурной жизни города. Тот же Смелянский утверждал, что характерный напряжённый шёпот Татьяны Дорониной с ассиметричными придыханиями стал особенностью игры артистки, а смерть её героини Надежды Монаховой была сыграна ею настолько пронзительно, что «не только потрясала, но и возвышала спектакль до уровня катарсиса».

В БДТ актриса прослужила до 1966 года. Нередко репертуар подбирался в соответствии с артистическими возможностями Дорониной. Товстоногов ставил с её участием спектакли не только по пьесам классиков, но и современников. Так, к первым относятся роли: Софьи в «Горе от ума» по комедии А. С. Грибоедова, Маши в «Трёх сёстрах» А. П. Чехова, Настасьи Филипповны в «Идиоте» Ф. М. Достоевского, а ко вторым — Лоллия в «Римской комедии» Леонида Зорина и пр.

Хотя в мире театра актриса пользовалась популярностью, в кино она поначалу снималась в небольших ролях. Дебютной для неё стала картина Михаила Калатозова «Первый эшелон». Далее она появилась в драмах Леонида Трауберга «Шли солдаты…», Владимира Герасимова «Непридуманная история», киноповести Иосифа Хейфица «Горизонт». Первые крупные кинороли исполнила в «Перекличке» Даниила Храбровицкого и «Рабочем посёлке» Владимира Венгерова.

В 1966 году фильмография Татьяны Дорониной пополнилась мелодрамой Георгия Натансона «Старшая сестра» по пьесе Александра Володина, где она сыграла сестру Надю (ранее актриса исполнила эту же роль на сцене БДТ в постановке Товстоногова). А через год вышла мелодрама Александры Лиозновой «Три тополя на Плющихе», в которой ей доверили роль одной из знаковых для неё героинь — деревенской замужней женщины Анны Григорьевны (Нюры).

В картине Лиозновой возлюбленного Нюры, таксиста Сашу, сыграл Олег Ефремов. Благодаря их красивому дуэту Доронина приобрела всесоюзную известность. А ещё через год вышел новый фильм Георгия Натансона «Ещё раз про любовь», закрепивший за ней статус звезды. В нём она сыграла бортпроводницу Наташу. Натансон говорил, что на эту роль он с самого начала рассматривал только Доронину, потому что прежде она блестяще воплотила её в БДТ.

В этих трёх картинах — «Старшая сестра», «Три тополя на Плющихе» и «Ещё раз про любовь» — актриса запомнилась не только актёрской игрой, отличающейся эмоциональной насыщенностью и драматизмом, но и исполнением песен. Так, в мелодраме Лиозновой она спела популярную в те годы композицию Александры Пахмутовой «Нежность». В последующих фильмах с участием Татьяны Дорониной режиссёры также стремились использовать её вокальные данные.

Отвечая на вопрос, как ей удавалось воплощать разных героинь — ярких, величественных или простых и трогательных, актриса отвечала, что обязана самому времени, в которое начиналась её карьера. «К нам на курс приходили молодые Вознесенский, Евтушенко, Рождественский. И эти дивные мужчины дивного поколения шестидесятников, естественно, относились к женщине так, как должны относиться влюблённые поэты. И мы хотели соответствовать этой высоте».

Тем временем актриса продолжала играть в театре. В 1966 году она уволилась из труппы БДТ и перебралась в Москву, где шесть лет выступала на сцене МХАТа, который незадолго до этого возглавил Олег Ефремов. Татьяна Доронина играла Грушеньку в «Братьях Карамазовых» по Ф. М. Достоевскому в постановке Бориса Ливанова; Альфонсу в «Дульсинее Тобосской» драматурга Александра Володина, поставленной Олегом Ефремовым, и других.

В 1972 году актриса перешла в Московский академический театр им. Вл. Маяковского, и список работ с её участием пополнился спектаклями по произведениям зарубежных авторов, которые ставил главный режиссёр театра Андрей Гончаров. Так, она перевоплощалась в Дульсинею из пьесы «Человек из Ламанчи» Д. Вассермана; Елизавету Тюдор и Марию Стюарт в «Да здравствует королева. Виват!» по Р. Болту; Мэгги в «Кошке по раскалённой крыше» Т. Уильямса.

В 1981 году актриса начала сотрудничать с Московским драмтеатром «Сфера», создатели которого отказались от традиционной коробки сцены, вместо которой была сделана круговая сцена с амфитеатром. Здесь она не только играла, но и впервые попробовала себя в качестве постановщика: при её участии в «Сфере» был представлен моноспектакль «Россия, моя Россия…» по произведениям М. И. Цветаевой и С. А. Есенина, где она выступила и как актриса.

Через два года Доронина возвратилась во МХАТ СССР по просьбе Ефремова. А в 1987 году, когда театр был разделён на две автономные группы, взяла на себя руководство одной из них, получившей название МХАТ им. М. Горького (вторую, ставшую МХТ им. А. П. Чехова, возглавил Олег Ефремов). Вспоминая об этом периоде, актриса называла раскол театра силовой акцией руководства Минкульта, но при этом благодарила артистов, выбравших её как своего лидера.

Новый МХАТ им. М. Горького открылся возобновлённым спектаклем «На дне», поставленным ещё К. С. Станиславским и Вл. И. Немировичем-Данченко. Также в первые годы его существования на его сцене часто играли спектакли по М. А. Булгакову («Зойкина квартира», «Полоумный Журден», «Белая гвардия»). В конце 2000-х — начале 2010-х Доронина ставила спектакли по работам советских драматургов: «Так и будет» Константина Симонова, «Тень» Евгения Шварца и пр.

Занимая должности художественного руководителя и директора театра, Татьяна Доронина продолжала изредка играть на подмостках возглавляемого ею учреждения. Последней ролью Татьяны Васильевны называют Вассу Борисовну Железнову, богатую судовладелицу, в спектакле по М. Горькому «Васса Железнова». В конце 2018 года творческий деятель была назначена почётным президентом и председателем художественного совета МХАТа им. М. Горького.