Михаил Боярский

Боярский Михаил Сергеевич родился 26 декабря 1949 года в Ленинграде. Интерес к сценическому искусству будущий артист унаследовал от родителей: его отец Сергей Боярский и мать Екатерина Мелентьева были актёрами театра. Кроме того, на театральной сцене выступали его дяди Алексей и Николай Боярские, тётя Лидия Штыкан, а позднее и старший брат Александр Боярский. Таким образом, с самого детства жизнь Михаила была связана с театром. И хотя его родители были против выбора сыном актёрской профессии, он пошёл по их стопам.

Артист не любит вспоминать свои детские годы и редко делится подробностями этого периода своей жизни. Известно, что послевоенный период стал тяжёлым испытанием для семьи Боярских: родственники впятером ютились в маленькой квартирке, в которой не было тёплой воды и почти не было мебели. Чтобы покупать еду и предметы первой необходимости, они были вынуждены распродавать богатую библиотеку бабушки Михаила.

Тем не менее родители стремились дать сыновьям лучшее образование и привить интерес к искусству. Маленького Мишу они водили по музеям и выставкам, а когда он немного подрос, отдали в музыкальную школу в класс фортепиано. Боярские надеялись на то, что младший сын станет пианистом, однако в первое время мальчик был равнодушен к музыке. Интерес к занятиям появился только через несколько лет, а позднее он решил освоить гитару.

И хотя ему удалось достичь определённых успехов в музыке, после окончания школы Михаил не решился становиться музыкантом. Вместо этого он подал документы в Институт театра, музыки и кинематографа, где начал изучать актёрское искусство под руководством советского актёра и театрального педагога Леонида Макарьева. Учёба сразу же увлекла молодого человека, и вскоре он стал одним из самых выдающихся студентов на курсе.

Окончив театральное образование в 1972 году, Михаил Боярский был принят на службу в Театр имени Ленсовета. Он дебютировал на сцене в массовке, и сначала ему доставались второстепенные герои в постановках. Однако позднее молодому актёру стали доверять более значительные роли. Так, вскоре он был утверждён на роль Трубадура в мюзикле Геннадия Гладкова — эта работа позволила ему заявить о своём незаурядном актёрском таланте.

Спустя время Боярский становится одним из главных артистов театра. Необычайная энергия и харизма позволяют ему блестяще играть на сцене авантюристов и смельчаков, а также героев и проходимцев. Спектакли Михаила сопровождаются аншлагами, и каждый раз он покидает сцену под бурные овации зрителей. В числе самых ярких работ актёра на театральной сцене такие спектакли, как «Дульсинея Тобосская», «Трёхгрошовая опера» и др.

Позже, будучи уже звездой кинематографа, Боярский продолжает играть на сцене. Однако в начале 1980-х его Театр имени Ленсовета столкнулся с кризисом: один за другим труппу начали покидать её лучшие актёры, а между теми, кто остался, всё больше усиливался разлад. Когда же его сцену покинула Алиса Фрейндлих, долгое время выступавшая в дуэте с Михаилом Сергеевичем в его самых успешных постановках, и сам артист решил оставить театр Ленсовета.

В 1988 году он создаёт и возглавляет театр «Бенефис». Михаил Боярский отдаёт много времени и сил этому проекту и самостоятельно формирует актёрский и режиссёрский состав. Тем не менее театр просуществовал до 2007 года и был закрыт: мэрия города Санкт-Петербурга приняла решение о его выселении из исторического здания на Мойке в пользу других владельцев. После этого артист вернулся в состав труппы театра Ленсовета.

В 1973 году Михаил Боярский решает попробовать свои силы в кинематографе и претендует на ведущую роль в мюзикле Андрея Кончаловского «Романс о влюблённых», однако режиссёр утверждает на неё Евгения Киндинова. Тем не менее молодому актёру удалось привлечь к себе внимание. Вскоре ему предлагают пройти пробы на роль в драме Василе Паскару «Мосты». Успешно пройдя кастинг, он утверждается на одну из главных ролей.

За этим фильмом следуют съёмки в ещё одной киноленте: артист играет итальянского певца Нинарди в музыкальной картине «Соломенная шляпа». И хотя первые работы в кино не приносят Михаилу известности, как признаётся он сам, они помогают ему набраться опыта. В 1974 году Боярский был призван на службу в армии, а ещё через год сыграл одного из главных героев в драме «Старший сын» — эта картина принесла молодому актёру всесоюзную известность.

Кинолента, снятая по мотивам одноимённой пьесы драматурга Александра Вампилова, вышла в 1975 году. Михаил Боярский воплотил на экране Сильву — случайного товарища главного героя Владимира Бусыгина, а его партнёрами по съёмочной площадке выступили Николай Караченцев и Евгений Леонов. Картина была тепло принята советскими зрителями, а игра Боярского высоко оценена как критиками, так и коллегами.

Позднее Михаил признался, что участие в этом кинопроекте во многом определило его становление как актёра. На тот момент он почти не имел опыта в съёмках и чувствовал большую ответственность — поддержка и советы коллег помогли ему справиться со своей ролью, а их похвала «подогрела тщеславие» и стала сильнейшей мотивацией в работе. После этого Боярский всё чаще появляется на экранах кинотеатров.

Актёр снимается в «Новогодних приключениях Маши и Вити» (1975). Играет волка в мюзикле «Мама» (1976) – интерпретации сказки о семерых козлятах. Также артист исполняет главную роль – красавца Теодоро, влюблённого в свою госпожу, – в комедии «Собака на сене» (1978). Последняя работа позволяет Боярскому укрепиться в статусе талантливого и перспективного молодого актёра, однако пик славы приходится на 1979 год — он получает главную роль в культовом фильме «Д’Артаньян и трёх мушкетёрах».

Примечательно, что изначально Боярского рассматривали на роль графа Рошфора, а роль д’Артаньяна уже была закреплена за Александром Абдуловым. Изменить решение режиссёра заставил случай: однажды Михаил сильно опаздывал на репетицию и, в суматохе ворвавшись на съёмочную площадку, произвёл сильный эффект на Георгия Юнгвальд-Хилькевича — последний увидел в Боярском идеального кандидата на главную роль и отдал её ему.

Ещё одной причиной в пользу Михаила стали его вокальные данные. Александр Абдулов уступал ему в исполнении музыкальных номеров кинокартины, что также повлияло на выбор главного героя. В конечном итоге вошедшие в приключенческий фильм песни в исполнении Боярского полюбились тысячам советских зрителей и стали хитами. Сам же актёр стал новой звездой советского кинематографа и обрёл огромную популярность.

Особенно интересен тот факт, что роль гасконского шевалье могла стоить Михаилу жизни. Так, во время съёмок одного из поединков актёры увлеклись и ускорили темп фехтования. По случайности шпага Бориса Клюева была направлена в лицо Боярскому и проткнула ему нёбо. К счастью, рана оказалась неглубокой, и для артиста этот инцидент закончился благополучно. Как выяснилось позднее, фехтовальщики часто сталкиваются с подобными травмами.

Позднее Михаил получил ещё одну травму, однако последствия оказались куда более серьёзными. Во время съёмок музыкальной комедии «Сватовство гусара» (1979) вместе с другими участниками съёмочной группы актёр попал в автокатастрофу. Когда начался дождь, водитель потерял управление и выехал на встречную полосу. В результате, пробив головой лобовое стекло, Михаил вылетел из машины и получил серьёзные повреждения позвоночника.

Восстановление артиста длилось 3 месяца. И хотя изначально медики не могли дать никаких прогнозов относительно здоровья Боярского, он вскоре смог вернуться к съёмкам. Тем не менее ещё долгое время актёр не мог сидеть в седле, и для него была сконструирована специальная платформа, имитирующая конский круп. Благодаря стараниям самого Михаила и всей съёмочной группы, последствия травмы остались незамеченными зрителями.

С момента выхода фильма о д’Артаньяне и трёх мушкетёрах Боярский является одним из самых востребованных артистов советского кино, а роль находчивого и лихого гусара Ивана Налимова в водевиле Светланы Дружининой «Сватовство гусара» приносит ему очередной успех. С этого времени он ежегодно принимает участие в съёмках четырёх или пяти фильмов, а «заполучить» в свою картину талантливого актёра стремятся мэтры отечественного кинематографа.

В 1987 году он появляется в культовом комедийном вестерне «Человек с бульвара Капуцинов», сегодня заслуженно считающимся классикой советского кино. Чтобы получить его согласие на съёмки, режиссёр Алла Сурикова идёт на хитрость и сообщает Боярскому, что на его участии настаивает лично Андрей Миронов, играющий главную роль в киноленте. В этом же году артист снимается в первой части фильма «Гардемарины, вперёд!» вместе с такими актёрами, как Сергей Жигунов и Дмитрий Харатьян.

Позднее история о гардемаринах получает продолжение в ещё нескольких частях. Кроме того, в этот же период Боярский снова работает с Георгием Юнгвальд-Хилькевичем. Незадолго до этого он снялся в его картине «Узник замка Иф», являющейся экранизацией романа Александра Дюма «Граф Монте-Кристо», а в 1992 году сыграл во второй части истории о трёх мушкетёрах. При этом какое-то время режиссёр находился на лечении, и Боярский руководил съёмочным процессом за него.

Среди других ярких работ актёра такие фильмы, как «Дон Сезар де Базан», «Тартюф», «Выше радуги», «Королева Марго» и др. В последние годы Михаил Сергеевич всё реже появляется на экране: главной причиной отказа от съёмок он называет отсутствие интересных для него сценариев. На сегодняшний день фильмография артиста насчитывает около 100 работ, включая те, в которых он выступил как актёр озвучки и дубляжа.

В числе проектов с его участием, снятых в новом веке, драма «Тарас Бульба» (2009), снятая по одноимённой повести Николая Гоголя, комедийный киноальманах «Петербург. Только по любви» (2016), исторический сериал «Пётр Первый. Завещание» (2011) и др. Кроме того, артист часто занимается озвучиванием персонажей мультфильмов. Одним из них стал «Иван Царевич и Серый волк»: Михаил Сергеевич подарил свой голос Коту Учёному.

Особое место в жизни актёра занимает музыка. На протяжении многих лет Михаил Боярский записывает песни, одна часть которых включается в его кинопроекты, а другая записывается на виниловые пластинки и транслируется радиостанциями. За всё время Боярский записал более трёхсот композиций, многие из которых стали хитами. Такая продуктивность позволила ему стать одним из главных поющих актёров в советском кинематографе.

В 2019 году был выпущен двойной альбом, состоящий как из ранее не изданных записей артиста, так и из нового материала. Выход пластинки был приурочен к 70-летнему юбилею её автора. А ещё через год вышло в продажу самое объёмное музыкальное издание актёра — «Антология песен Михаила Боярского», в которую вошли 350 композиций. Все эти песни записывались Боярским на протяжении нескольких десятилетий творческой деятельности.

Кроме того, Михаил Сергеевич нередко участвует в различных телепроектах. Впервые актёр появился на телевидении в конце 1990-х: он стал ведущим юмористической телепрограммы «Белый попугай». Позднее он выступал на сцене музыкально-развлекательного проекта «Две звезды» (2006), являлся педагогом на «Фабрике звёзд» (2007). Помимо прочего, артист в составе жюри участвовал в шоу пародий «Точь-в-точь» (с 2014 по 2017, в 2021), наряду с Максимом Авериным, Геннадием Хазановым и другими.